7月6日，当代实验性展览《破·域》（Breaking Boundaries）在沈阳庭澜美术馆圆满落幕。作为一场聚焦艺术与科技深度融合的国际性前沿展览，它不仅收获了业界专家与本地观众的高度评价，更以创新实践回应了新时代背景下“新质生产力”的发展命题。本次展陈通过 16件前沿跨媒介作品，系统性地探讨了艺术如何赋能新质生产力的问题，为广大观众提供了沉浸式的科技艺术体验。

图1:《破域》（Breaking Boundaries）展览海报

艺术激活创新：跨学科创新驱动新质生产力

在全球科技范式加速变革的当下，艺术能否突破传统边界，成为技术跃迁的催化剂？《破·域》展览以鲜明的实验精神，给出了国际视角的创新答案。总策展人 Ash Xu提出：“艺术不应仅是技术的被动呈现者，而应主动参与科技创新的叙事。”其开创性的策展理念和实践，为我国科技艺术领域提供了具有示范意义的专业范式。

图2:《破域》展览现场

本次展览联合策展人 You Lee兼具游戏设计背景与跨媒介艺术实践，拥有格拉斯哥艺术学院严肃游戏与虚拟现实硕士学位。她以策展人和参展创作者的双重身份参与此次展览，带来跨文化与跨学科的视野，并呈现新作《一念·Ksana》，展现了中国青年艺术家在国际语境中的表达能力与理论探索。这位年轻策展人表示：“我希望通过此次展览实践，探索策展在跨文化语境中的生成方式，并促成艺术语言与观念在更广阔维度中的流动。”

图3：《破域》展览现场，You Lee作品“一念·Ksana”

科技与人文交织：新时代艺术表达的创新实践

展览以“破域”为核心理念，呈现了多项具有前瞻性的跨学科作品：

"手中思绪——解构无形"

艺术家 Mi Lin（英国皇家艺术学院博士生在读、策展人及项目经理）通过运动追踪技术，将传统苗族刺绣手势转化为数字交互语言。作品拓展了具身认知和材料参与的边界，邀请观众运用掌心触碰、抓握、摇曳等动作与作品互动，生动诠释了非物质文化遗产的当代转化路径。

图4：《破域》展览现场，Mi Lin作品"手中思绪——解构无形"

"Spatial Notes"

由 Jin Gao带领的 MIT Media Lab跨学科团队创作，构建了一个数字-物理交互框架。作品利用触觉技术将信息嵌入日常物品，使人能够重温与物理空间相关的存在感、触觉和记忆，同时支持远程实时协作，为未来智慧城市发展提供了人文思考。

图5：《破域》展览现场，Jin Gao团队作品"Spatial Notes"

"Eventually we are all connected"

来自沈阳的创作者 Shiya Sun（皇家艺术学院硕士、剑桥大学数学学士）创作的动态影像作品，融合引导式冥想与超感官体验，邀请观众探索意识的边界和未知的感知层面，体现了数字技术对人文精神的深度拓展。

图6：《破域》展览现场，Shiya Sun作品"Eventually we are all connected"

"Monica"耳机和在线舞蹈社区

由 Lillian Zhu、Jiarui Wang、Lockon Jie组成实验团队开发的创新项目，通过头部动作跟踪技术和配套软件，记录舞蹈运动曲线并生成专属艺术表现效果，展现了工程、设计与舞蹈的完美融合。

图7：《破域》展览现场，Lillian Zhu、Jiarui Wang、Lockon Jie合作作品”Monica"

立足沈阳：艺术助力科技创新与文化自信

作为东北亚国际化中心城市，沈阳正以“新时代东北全面振兴”为纲领，推动产业智能化升级。展览选址于具有深厚历史积淀的庭澜美术馆，这一“一带一路”框架下的文化艺术交流平台，既是对沈阳工业文化基因的致敬，亦是对其转型为“创新高地”的积极呼应。

参展创作者名单（按姓氏拼音排序）：

Carmen Zhu、Charlie Chen、Julia Fedorova、Jin Gao团队、Knox Kuok、Jiayi Lin、Lillian Zhu、Jiarui Wang、Lockon Jie、Mariia Timoshenko、Mi Lin、Muhil Venkatesh、Ruiqi Peng、Shika Haku、Shiya Sun、Suwen Wang、You Lee、Yu Li、Zhongbo Yan、。

结语：跨界融合培育新动能：《破·域》展览的创新启示

作为艺术与科技深度融合的典范，《破·域》展览为新质生产力的发展提供了创新范式。展览通过”智能+美学”的创造性结合，不仅展现了艺术对技术创新的引领作用，更探索出一条文化创意推动产业升级的有效路径。在展览期间，大量专业观众表示对艺术与科技融合有了全新认知，部分参展项目已进入科研化、产业化对接阶段。这种以艺术创新激活技术潜能、以跨界融合培育新动能的实践，正在为高质量发展注入新的文化驱动力。